Une année dans l’inlandsis — 2025

Une année dans l’inlandsis prend la forme d’un calendrier qui explore les représentations possibles du temps qui s’écoule. Le temps y devient une surface mouvante, libérée de la rigueur des grilles et des chiffres. Les saisons se déploient dans des jeux typographiques et graphiques, mais l’hiver demeure — suspendu dans les images de l’Antarctique qui ponctuent les mois. Chaque exemplaire est enveloppé d’une carte orohydrographique ou d’une liste toponymique québécoise, comme un territoire à parcourir lentement, un temps à habiter autrement.

Note : Les quarante-huit calendriers 2026 sont uniques. Ils incluent différentes images et cartes. Deux critères de sélection vous permettent de raffiner votre choix (couleur du papier et type de couverture).

Les glaciers fondent à vue d’œil —2024

Les glaciers fondent à vue d’œil est un cahier à spirales à glisser dans la poche gauche de son manteau. Les fragments colorés d’images satellites du Groenland se juxtaposent à des titres journalistiques sur le réchauffement climatique. Le cahier évoque la disparition progressive des glaces du Nord. Quelles sont les archives d’un pôle qui s’effrite et s’efface ? Entre carte et mémoire, la publication interroge la manière dont notre regard influence façonne ce que nous retenons du monde.

Florilège de labyrinthes — 2023

Florilège de labyrinthes regroupe une sélection d’images trouvées illustrant diverses représentations de labyrinthes. À l’aube de l’hiver qui ne s’achèverait pas, ces symboles délimitent l’entrelacs de l’inclination pour l’égarement. Les replis du serpent blessé tracent des gorgées de corridors, la patience des araignées se minéralise en de précieux fossiles et le blizzard déploie sa paire d’ailes immaculées d’absolu : quelle chance d’errer ici.

Florilège de labyrinthes est un ouvrage réalisé par Dominique Rivard dans le cadre de son projet décennal d’autoédition intitulé Brise-glace. Quarante copies de la publication ont été élaborées, imprimées et reliées à la main par l’artiste, au cœur des embranchements ombragés du mois de décembre deux mille vingt-trois, dans l’atelier Sunday’s Print Service dont les vitres bordées de ciel effleurent la rue St. Andrews à Glasgow.

l’absence — 2022

L’ABSENCE se penche sur la périgrination performative de Rivard sur la Côte-Nord du Québec. Dans la répétition des saisons qui passent et fuient, l'absence devient à la fois un référent spatial et social. Dans le poème servant d’amorce au récit visuel, Rivard révèle en l'absence sa capacité à incarner un lieu pour s'inventer illimitée, puisque toujours ailleurs. La série photographique raconte son périple dans la saison froide, où l'absence se transforme en repère pour l'artiste : l'absence, un royaume qui, invisible, se définit à perpétuité. Comparable à un journal de bord, les images explorent les spécificités propres à l'idée d'un lieu et au fait de se raconter.

L'ABSENCE examines Rivard's performative wanderings on the North Shore of Quebec. In the repetition of the passing and fleeing seasons, the absence becomes both a spatial and social referent. In the French beginning poem, Rivard reveals in the absence her capacity to embody a place in order to invent herself unlimited, since always elsewhere. The photographic series recounts her journey into the cold season, where the absence becomes a location for the artist: the absence, a realm that, invisible, defines itself in perpetuity. Comparable to a logbook, the photographies explore the specificities of the idea of a place and the act of telling oneself.

Be Your Own Muse — 2021

BE YOUR OWN MUSE est un livre d’artiste, un journal de bord poétique, un essai littéraire et un manifeste féministe. Le texte, en langue anglaise, se penche sur l’autofiction par l'errance entre différents labyrinthes de glace, où l'écriture du soi et de l'autre se déploie via l'entrelacement de multiples voix féminines littéraires (Clarice Lispector, Jenny Hval, Rebecca Solnit, Nancy Huston, Marlen Haushofer). La publication travaille l'exploration des motifs de l'artiste par une fréquentation des solitudes, des spatialités, des géographies intimes et des territoires plus vastes, imaginaires et réels.

BE YOUR OWN MUSE is an artist's book, a poetic diary, a literary essay and a feminist manifesto. The text, in English, questions the autofiction and the fragmentation of the self by wandering through different labyrinths of ice, where the writing of the self and the other unfolds through the interweaving of multiple female literary voices (Clarice Lispector, Jenny Hval, Rebecca Solnit, Nancy Huston, Marlen Haushofer). The publication explores the artist's motifs through a frequenting of solitudes, spatialities, intimate geographies and wider territories, both imaginary and real.

Hivernage — 2020

HIVERNAGE raconte une première distance avec l’hiver québécois : entre l’attente d’une personne incarnée par une saison et l’attente d’une saison représentée par une personne. La publication se classe à la rencontre entre une lettre d’amour, un livre photo, un poème exponentiel et une myriade de techniques d’impression.

HIVERNAGE recounts a first distance with the Quebec winter: between the expectation of a person embodied by a season and the expectation of a season represented by a person. The publication is a cross between a love letter, a photo book, an exponential poem and a myriad of printing techniques.